新浪娱乐讯 马修-阿马利克是一个“随和的个性电影人”。演员出身的他在法国和好莱坞都有非常成功的演艺经历，受众面最广的角色莫过于007里的反派。这次带着自编自导自演的新作《蓝色房间》来戛纳参展，只入围“一种关注”单元，大多数人都替他觉得遗憾，他自己表示无所谓。和一般艺人不同，他没有直接说“无所谓”几个字。他的解释是：我自己想进“一种关注”，因为我的片名是《蓝色房间》，以前“一种关注”的首映地毯是蓝色的，所以我想进“一种关注”。脾气好，讲话有料，这样的人谁不喜欢？
《蓝色房间》运用了艺术化的技术处理。4比3的画幅，强对比度布光，局部特写，音画交错，配上经典的侦探故事，是一部新时代的黑色电影。有人问阿马利克这种有意渲染的风格化有没有在尝试模仿别的导演，阿马利克干脆利索地说“是”，然后点出了雷电华公司的名字——这家曾经投拍《公民凯恩》的公司在80年前的好莱坞黄金时代是一个霸主级别的制片厂，现在已经不存在了，永远存在于史书里了。这就是阿马利克的个性范儿，要么不学别人，一学咱就学个骨灰级的。 新浪娱乐：我们听说去年戛纳《穿裘皮的维纳斯》发布会照片发出来之后，有观众看了你和波兰斯基的合影，觉得你俩长得像兄弟。 阿马利克：噢是吗，这是夸我呢。 新浪娱乐：后来我想了想，相似之处不只是长相。波兰斯基当年是靠着把黑色电影拍出新意而出名的，《蓝色房间》也是黑色电影，4比3的画幅，强对比度布光，局部特写……技术层面上的独特之处很多。你在视觉上的这些想法都是怎样产生的？ 阿马利克：这些视觉上的设计都是极其必要的。我自己本人从没有想过要改编乔治·西默农的小说，是我的制片人觉得，这一辈子应该有一部让你看完了就马上出门把它拍成电影的书。西默农写书只用了12天，我们拍电影只用了5个星期。这部电影最重要的内容是刑侦电影类型，故事的情绪，罪案情节，悬念，痛苦感，故事走向，音乐……等等，5个星期的制作时间我觉得应该足够拍摄这些内容了。本片的故事可以算作是我上一部电影《巡演》在剧情上的继续：两个人相遇之后会发生什么？也许他们想建立幸福的家庭，但是这并没有发生，他们的欲望会破坏一切幸福。那么他们的幸福会被破坏吗？这就是《蓝色房间》要讲的故事。 新浪娱乐：侦探小说故事是一种很商业的类型。而大家觉得您的创作风格很艺术…… 阿马利克：是吗，这可不是个好消息。我该停手了，真是悲催。如果我是艺术家的话，我就不做电影了，我做电影是因为我没办法做好音乐等等其它更艺术的东西。拍电影对我来说就是在能支配的时间里做力所能及的事，而不是过分地想是商业还是艺术。就像你所提到的波兰斯基，他对细节的追求很苛刻，他要拍出“侵占性”强的作品，几千几万个小细节都要做好。我们要在影片里加入自己的信念。我们设计好画面，加上声音，作为影片的第一个观众，设想影片可能传达的信息。我们希望比影片内容更深一些的层次能够体现更多的内容，让观众觉得他们能从电影本身出发，得到更多不同种类的理解，然后忘记一切，但在脑中仍有回响。 新浪娱乐：所以说你对商业电影是不排斥的？换句话说，给你一个项目，钱是足够的，演职人员也是足够的，唯一的限制是要拍成适合大众口味的商业电影。 阿马利克：我会很愿意执导这样的电影。我觉得花钱和导戏是一个道理。钱花在哪里的问题也是一个很艺术的问题。谁知道呢。你有这样的项目吗？ 新浪娱乐：现在没有，以后如果有的话当然很愿意和您合作。 阿马利克：好的好的。《蓝色房间》在戛纳首映的同一天就在法国的影院上映了，能有观众去看这部电影是很重要的。我觉得想去看这部电影的人更多，这非常好，我已经很开心了。我们不就是为了能把电影做成很多人都去看的秀吗。如果这个项目的制片人非常优秀，他制作电影的理念是我认为非常必要的。把一部好莱坞式的商业片做成极具个人风格的作品也是可能的。我会和让-保罗·拉普诺(法国著名导演，曾执导《大鼻子情圣》等经典电影)合作，9月中旬在上海开拍新片。 (新浪特派戛纳报道团 康一雄/文)- 考试辅导
